martes, 11 de diciembre de 2012

TED

Cada año existen películas que adquieren la distinción de ser: “el sleeper del verano”, estas son cintas de las que no se esperaba un desmesurado éxito comercial ni de crítica, en pocas palabras, un “sleeper del verano” es un éxito inesperado se le vea por donde se le vea, por nombrar algunos sleepers del verano recientes ahí están; “The Hangover” y “Bridesmaids”, ambas comedias, y ambas con un tono adulto y políticamente incorrecto, lo que nos deja ver muy claramente que este tipo de proyectos están en auge, y para otra muestra, ahí esta el nuevo sleeper de este año; “Ted”.
 
El director y guionista Seth Macfarlane ha creado algunas de las caricaturas más representativas del nuevo milenio, si en el pasado Matt Groenning hizo de la animación para adultos un negocio lucrativo, rentable y muy recomendable con “Los Simpsons”; Macfarlane continuo la misión con sus programas “Family Guy”, “American Dad” y “The Cleveland Show”, aunque su humor es mucho más corrosivo, ácido y vulgar que el de la conocida familia amarilla de Springfield, sin duda ha encontrado una gran legión de seguidores en todo el mundo y ha establecido las caricaturas para adultos como series competitivas en el mercado global.
 
Es por eso que no extraña que Macfarlane haya pisado el séptimo arte este año, pues ha demostrado con creces que su humor funciona y gusta en la mayoría de los adultos y en algunos no tan adultos también, tal vez lo lógico sería pensar que su incursión en el cine fuera con alguna versión para pantalla grande de su show más exitoso y al que le debe prácticamente todo; “Family Guy”, pero al contrario de lo que podría pensarse; su debut ocurre con una historia original, con actores de carne y hueso, pero eso si, con un personaje animado (o hecho a computadora más bien), su humor escatológico, transgresor, un tanto vulgar y políticamente incorrecto, pero espérense, también incluye una trama entrañable sobre la amistad, el amor y sobre todo; madurar.
 

 
El argumento de “Ted” es muy particular, ya que nos relata la historia de John Bennett (Mark Wahlberg), quien, cuando era niño, quería que su osito de peluche se volviera real por que no tenía amigos. El caso es que por algún tipo de magia ó milagro eso fue lo que sucedió y, veintisiete años después, esa magia ya parece haberse agotado y pasado de moda. Ted se resiste a abandonar a John y saca de quicio a Lori (Mila Kunis), la novia de John, que empieza a perder la paciencia. Para colmo, el hecho de que a John no parezca preocuparle su futuro profesional y se pase la vida fumando marihuana con Ted tampoco sirve para calmar a Lori. Mientras tanto, John intenta encontrar la mejor manera de hacer frente a eso que llaman “edad adulta” y necesitará la ayuda de su juguete de infancia para dar el salto de hombre-niño a hombre.
 
El tipo de comedia de Seth Macfarlane puede no gustar a los más conservadores, pero a pesar de contener algunos momentos realmente groseros y vulgares, el fondo de la historia lo disculpa casi por completo, a diferencia de las series mencionadas del creador, en esta ocasión dota a su trama con momentos para la reflexión. Quienes hayan visto sus shows sabrán que la repetición, los flashbacks, el homenaje ó desmitificación de figuras del cine ó de la cultura pop son el sello de la casa, todo esto esta presente en menor ó mayor medida, para los fans de Macfarlane se agradece por completo, para lo nuevos en su estilo pueden encontrar un innovador tipo de humor basado en romper las reglas y lo correcto.
 
Una de las cosas que más me impresionaron fue el esmero narrativo de su guionista-director y la calidez que la trama desarrolla durante sus casi dos horas de duración, todo esto mantiene la forma y la gracia durante todo el metraje, por lo general, una película de este tipo no aguanta más de tres ó cuatro chistes continuos, pues la formula se agota rápidamente, para un ejemplo claro de cine adulto basándose en personajes inmaduros que se niegan a crecer, ahí esta una de las últimas aberraciones de Adam Sandler; “Son Como Niños”, en la que después de algunos chistes de slapstick con los actores principales lo demás se vuelve francamente insoportable.
 
Uno de mis principales temores con esta cinta era que el chiste del oso de peluche (que tradicionalmente es una figura tierna e infantil) patán, irresponsable y drogadicto, pasará rápido, pero como he dicho, su guionista nos tiene más sorpresas y nos trae una Buddy Movie al uso (película en la que sus principales protagonistas son dos hombres, la relación entre ellos es parte central de la película, ejemplos: “Arma Mortal”, “Bad Boys”) en la que la química de Mark Whalberg con el oso (en este caso la voz del mismo Seth Macfarlane) trasciende más allá de lo que uno puede pensar, además de que Mila Kunis se adhiere de maravilla al dúo protagonista, y como plus están los increíbles cameos de Norah Jones y de Sam Jones (el mismísimo Flash Gordon).
 
Otro factor a destacar es la estupenda integración del oso de peluche con entornos reales, destacando los efectos visuales, los cuales se pueden apreciar por completo con la hilarante pelea de Ted contra Mark Whalberg en una habitación de hotel.
 
En conclusión, es casi sin lugar a dudas la comedia del año, un éxito inesperado, que divierte desde su primer minuto hasta sus créditos, sus más de 300 millones de dólares ingresados en taquilla son más que merecidos, ahora bien, es una película para adolescentes y adultos, y los padres no deberían de engañarse con el tierno oso, pues se llevaran una desagradable sorpresa con los malos hábitos del buen Ted.
 
Titulo Oiginal: Ted
 
Director: Seth Macfarlane
 
Actores: Mark Whalberg, Mila Kunis, Seth Macfarlane, Giovanni Ribisi
 
Calificación: 8.5
 
En 2 Palabras: graciosa y entrañable
 
Curiosidades: Mila Kunis es la voz de Meg Griffin en la serie de "Family Guy" del mismo Seth Macfarlane.


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lunes, 10 de diciembre de 2012

10 PELÍCULAS DESCONOCIDAS QUE HAY QUE VER

Muchas veces vamos al videoclub más cercano y nos encontramos con títulos de películas que no conocemos, por lo general si no estuvo en cine y gozó de éxito de taquilla suelen ser desdeñadas este tipo de cintas, pues en el cine, al igual que en otros ámbitos de la vida, las cosas no son siempre justas, hay muchísimos proyectos que por falta de dinero ó de visión de los exhibidores de los cines no gozan de una buena corrida comercial en la taquilla ó ni siquiera de una oportunidad de estrenarse en las salas, hoy hago una lista de algunas de estas; historias que merecen una oportunidad, que merecen ser vistas igual ó más que algunos de los más sonados éxitos de los últimos tiempos, que por calidad, buena historia y buenas actuaciones no paran, como entre los conocedores se les conoce; una lista de películas a reivindicar.

1.- Mr. Nobody (Jaco Van Dormael, 2009) Esta cinta franco canadiense es un deleite visual, muy en el estilo de “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” de Michel Gondry y en cierta manera a “Inception” de Christopher Nolan, con la actuación de Jared Leto, es una película que merece la pena verse, sobre todo si gustan del cine alternativo y sesudo, pues su trama es un poco complicada; salta en el tiempo y juega con la mente del espectador, es de ese tipo de historias de rompecabezas donde la inteligencia juega un papel importante. ¿De que Trata?: Nemo es un viejo que recuerda su vida mientras espera su muerte en un distante futuro, las decisiones de su vida adquieren trascendencia especial mientras recuerda los mejores ó peores momentos de su vida.

2.- I Saw The Devil (Kim Jee-woon, 2010) Una película coreana, otra muestra de que el cine asiático sigue siendo de lo más representativo en todo el mundo, en México el cine asiático pocas veces es estrenado en cines y no puede ser más injusto, pues de ahí vienen algunas de las mejores joyas del cine extremo mundial como; “Oldboy” y “Simpathy for Lady Vengeance, ambas de Park Chan-wook ó “Audition” y “Ichi The Killer”, ambas de Takashi Miike, una de las mejores cintas de hace dos años que por su violencia visual y sobre todo psicológica, ha adquirido cierto éxito por todo el mundo en circuitos underground. ¿De que Trata?: La historia sigue a un policía y a un asesino en serie, ambos enfrascados en una cacería descarnada y violenta donde el bueno se vuelve malo y el malo se vuelve más malo, cabe aclarar que es una historia para estómagos fuertes, pero eso no le quita su gran valía.

3.- Nothing But the Truth (Rod Lurie, 2008) Un Thriller político, que entre otras cosas nos entrega la mejor actuación de Kate Beckinsale en lo que va de su carrera y otra gran interpretación de Alan Alda y Matt Dillon, una cinta que si la ven con detenimiento entenderán por que fue tan boicoteada y tropezada en los Estados Unidos, y es que cuenta un episodio bochornoso para este país en su constante guerra de poder y su hipócrita sistema de libertad de expresión. ¿De que Trata?: Es la historia real de la reportera Rachel Armstrong, quien divulgo una noticia sacada de lo más profundo de la CIA, y al recibir una serie de ataques del gobierno y enfrentar una demanda por no divulgar su fuente recibió la cárcel.

4.- The Hills Run Red (Dave Parker, 2009) De las películas que más llegan directas a DVD sin duda son las de terror, es imposible negar que la mayoría de esas cintas son de baja calidad y no ofrecen nada nuevo, esta en particular mantiene un ángulo un poco más fresco y ofrece genuino cariño por el género, con algunos buenos gags, un poco de buen Gore y un homenaje claro al cine ochentero de terror del tipo de “The Hills Have Eyes” de Wes Craven y “The Texas Chainsaw Masacre” de Tobe Hopper. ¿De que Trata?: Un joven cineasta, su novia y su mejor amigo se embarcan en la misión de realizar un documental sobre una mítica cinta de terror que jamás se pudo estrenar por su aparente violencia; “The Hills Run Red”, su investigación los lleva a los bosques donde el crew de la cinta original desapareció y donde si no corren con suerte ellos también lo harán.

5.- The Tournament (Scott Mann, 2009) No entiendo por que esta cinta de acción no gozo de más repercusión, de entrada es mejor que muchas de las películas de acción que año con año llegan y saturan las salas de los complejos cinematográficos, es una historia llena de energía, dirigida con buena mano, actuada de manera decente y sobre todo, entretenida de principio a fin, como aliciente extra tenemos muertes bastante originales y violentas que harán las delicias de los amantes del Gore. ¿De que Trata?: Cada 5 años se realiza un evento que reúne a los 30 mejores asesinos de todo el mundo, en un torneo de todos contra todos y una ciudad europea como cancha de juego, el ganador se lleva diez millones de dólares y el perdedor la muerte.

6.- Balada Triste de Trompeta (Alex de la Iglesia, 2010) La ganadora del festival de Venecia en el 2010 es una cinta bizarra y extraña, en la mejor tradición de su director español; Alex de la Iglesia, pero también es una historia que desborda carisma; al igual te hace reír, que al igual te pone la piel de gallina con escenas violentas y con mal rollo, es una cinta que ó amas u odias, pero jamás te deja indiferente, por algo Quentin Tarantino la premió en el citado festival de Venecia hace casi dos años. ¿De que Trata?: Dos payasos de un circo en franca decadencia, comienzan una disparatada competencia por el amor de la trapecista del mismo, desatando una ola de crímenes y llevándolos al borde de la locura y la paranoia, todo por el amor de una mujer.

7.- Moon (Duncan Jones, 2009) Otra inusitada injusticia, esta fue una de las películas más originales del 2009, enmarcada por la que para muchos críticos del mundo fue la mejor actuación masculina de ese año, brindada por Sam Rockwell, protagonista absoluto y único, además represento el debut del hijo de David Bowie tras las cámaras, revelándolo como un director de ciencia ficción a seguir muy de cerca, una cinta de la que es bien sabido que sus problemas de presupuesto fueron las principales causas del poco apoyo en taquilla que tuvo y de la poca campaña que se le hizo para los principales premios del 2010. ¿De que Trata?: Historia donde solo vemos a un solo personaje volverse loco en una estación espacial en la luna, y aunque parezca aburrido, es más interesante de lo que parece, pues la trama guarda una sorpresa que se devela a la mitad, pero sin duda le da otro enfoque y otro rumbo.

8.- Tucker and Dale vs Evil (Eli Craig, 2009) Una comedia atípica, en la que su mayor chiste radica en burlarse de los clichés del cine de horror, aderezada con varias escenas gores muy inesperadas, inexplicablemente esta cinta estuvo enlatada durante dos años y hasta hace poco salio en DVD, es inexplicable por que incluso es una película que ha ganado reconocimientos en festivales de cine independiente y de terror, es la historia ideal para verse en compañía de los amigos y unas cervezas. ¿De que Trata?: Los ingenuos montañeses Tucker y Dale compran una destartalada cabaña en un bosque y deciden pasar ahí un fin de semana, a la par un grupo de estudiantes se disponen a hacer lo mismo en otro extremo del bosque, cuando estos dos se cruzan ocurren incontrolables malentendidos, pues los estudiantes confunden a los dos amables montañeses con asesinos seriales, los típicos de las cintas de terror.

9.- Atack the Block (Joe Cornish, 2011) La gran sorpresa de los festivales fantásticos del año pasado fue esta, una cinta inglesa que derrocha energía y originalidad por todos lados, entretenida, con un poco de mala leche, resoluciones inesperadas y un protagónico que impone y se queda en la memoria, además los extraterrestres representan un nuevo tipo de amenaza, comedia, acción, suspenso y hasta un poco de terror se conjugan en esta estupenda película. ¿De que Trata?: Un grupo de delincuentes juveniles que viven en un conjunto de departamentos en Inglaterra son sorprendidos cuando una extraña especie alienígena irrumpe en su barrio, estos ladronzuelos se convierten automáticamente en la primera y última línea de defensa en lo que parece una avanzada de invasión por los extraterrestres.

10.- Doomsday (Neil Marshall, 2008) El gran homenaje al cine de acción de John Carpeneter esta representado en esta película, del mismo director de la igual estupenda; “El Descenso”, y al igual que en esta última; la sangre, el ritmo vertiginoso y una historia sin concesiones son lo que nos ofrece, esta es una de esas cintas que no ofrece respiro de principio a fin, ágil, divertida y llena de acción, ideal para los fans del cine B. ¿De que Trata?: En un futuro no muy lejano un virus se esparce por Los Ángeles, la ciudad es evacuada de inmediato y solo dejan ahí a los delincuentes y a los vagabundos, años después mandan a la ruda Eden Sinlcair ha investigar si ya es habitable el lugar, solo que adentro ella encontrará más resistencia de parte de la gente que se quedo, de la que todos se imaginaban.


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